Vroeger was het een kunstenaar zijn die geen geld verdiende ('uitgehongerde kunstenaar'), met uitzondering van een paar mensen die de grote hit waren (zoals Dale Chihuly).
$config[code] not foundMaar Steve King, lid van ons Small Business Trends Expert-netwerk, profileert de trend naar kunstenaars die ondernemerschap combineren met kunst. Hij wijst erop hoe mensen kunst kiezen als de passie van hun leven en leren hoe ze er ook zaken mee kunnen doen om zichzelf en hun gezin te onderhouden.
Een paar maanden geleden op de OPEN Forum-site schreef hij over de kunstenaar-ondernemer, waarbij hij rekening hield met 3 onderliggende trends die deze bredere trend ondersteunen bij het combineren van zakelijke en artistieke vaardigheden:
"… W hile zijn brood verdient als kunstenaar blijft moeilijk, 3 brede trends worden gecombineerd om nieuwe kansen te creëren voor kunstenaarsondernemers:
1. De belangstelling van consumenten voor unieke, unieke of handgemaakte producten groeit, waardoor de markt voor kunstwerken wordt verruimd.
2. Het internet creëert nieuwe en effectieve methoden voor technisch onderlegde artiesten om een publiek te vinden - en voor kunstkopers om gemakkelijk kunst te vinden die hen interesseert.
$config[code] not found3. Technologie vermindert de kosten van het produceren van vele soorten kunst, waardoor kunstenaars prijzen kunnen prijzen die nieuwe kopers aantrekken en de kunstmarkt uitbreiden. Technologie biedt kunstenaarsondernemers ook de mogelijkheid om kleine bedrijven met meerdere inkomstenstromen te creëren en te beheren. Dit vergroot de kans dat ze genoeg inkomsten zullen genereren om te slagen aanzienlijk. "
De afgelopen week heeft de New York Times het onderwerp ook opgepikt, onder verwijzing naar het artikel van Steve en geschreven over verschillende kunstenaars die hun brood verdienen met hun kunst. Het New York Times-artikel vermeldt de cursus van dr. Elliot McGucken in kunstenaar-ondernemerschap, waarin kunstenaars worden geleerd dat ze de vaardigheden moeten hebben om van hun creaties te profiteren.
Dit is een welkome ontwikkeling. Het is geweldig om artiesten te zien die weten hoe ze hun artwork op een rendabele manier kunnen produceren en verkopen en die anders ondernemerschap met hun creatieve kanten kunnen combineren.
Vroeger hadden we een kunstgalerie en we waren letterlijk verbluft toen we voor het eerst met kunstenaars in een zakelijke relatie te maken kregen. Velen hadden geen praktische zakelijke vaardigheden - en een verrassend aantal miste zelfs elementaire organisatorische vaardigheden.
Ze zouden verhuizen en geen doorstuuradressen achterlaten, zodat het onmogelijk was om betalingen voor verzonden werk te verzenden. Sommige zouden weken of maanden gaan duren zonder telefoontjes te beantwoorden of brieven of e-mails te beantwoorden - ook al probeerde je meer van hun werk te kopen. Ze zouden er maanden over doen om cheques in te wisselen!
Een groot percentage van de kunstenaars had geen archiveringssysteem of boekhoudsysteem - NIETS, zelfs niet potlood en papier. Sommige kunstenaars zouden volledig vergeten welke kunstwerken ze aan jou hadden geleverd en hun prijzen. Hoewel we niemand hebben bedrogen, kan ik me voorstellen dat veel artiesten vals werden bedrogen voor het werk dat ze zo liefdevol hadden gemaakt.
Bedenk dat als kunst je roeping van het leven is, moet je er ook geen rechtvaardige winst mee maken? Wat is daar mis mee?
12 Opmerkingen ▼
